ARQ. ROMANA: el urbanismo de Roma bajo Augusto. La vida cotidiana romana contada a través de Pompeya

En la entrada de hoy vamos a hablar más profundamente sobre los cambios que sufrió la ciudad de Roma a nivel urbanístico bajo mandato del primer emperador de Roma, aunque también veremos la vida cotidiana de un romano.


1. El urbanismo de la ciudad de Roma


La ciudad de Roma fue un continuo caos urbano desde su fundación, en casi constante crecimiento urbanístico y demográfico. Esto contrastaba en la época con las fundaciones de ciudades romanas, las cuales seguían un plano ortogonal (regular) y su distribución era muy regular. 
¿Cómo sabemos a día de hoy cómo era Roma? a través de múltiples fuentes:
  • Arqueología Romana: la primera y más importante fuente es la arqueología romana. Gracias a la arqueología se han podido corroborar y descubrir muchos aspectos monumentales y urbanísticos que se desconocían. Pero todo ello no está exento de ser muy complicado, ya que Roma tiene el problema de ser ciudad  contemporánea levantada sobre todas las otras antiguas Romas (la moderna, la Roma medieval...). A esto se le suma que su nivel freático ha subido mucho, y es difícil llevar a cabo excavaciones. 
  • Fuentes literarias: las obras escritas sobre Roma son una gran fuente de información, que nos detallan a veces aspectos, monumentos, calles.... etc. 
  • Numismática: la producción de monedas es también buena fuente, en muchas de ellas representadas aspectos importantes de la ciudad.
Pero veamos ahora algo de historia de la Roma urbanística, con la llegada del Imperio. Roma no era solo un distrito, sino que estaba separada en barrios, de número variable. Con Augusto se dividió Roma en una serie de barrios (en 14 distintos, para ser más exactos), a los que en su época se les llamó "regiones". Cada una de estas regiones contaba con su policía, sus bomberos... etc. Sabemos muchos de estas "regiones" de Roma, ya que en el siglo IV se hicieron los llamados “catálogos regionarios”, que eran una descripción pormenorizada de cada uno de los barrios, anotando el número de casas que había,  el número de ínsulas (bloques de pisos)... etc.
Era una ciudad que se inundaba muy fácilmente, si miras las casas de los palacios, puedes ver las marcas de la inundación con la fecha.
Retrato de Augusto en una gema - Imagen de dominio público
Gracias a toda la información, se pueden obtener datos demográficos de la ciudad. Así por ejemplo sabemos que Roma va a ir atrayendo una población que no es capaz de absorber, sobre todo después de la II Guerra Púnica, donde llegan a la ciudad más de 100.000 personas en poquísimo tiempo. Ya en el siglo I a.C, bajo el gobierno de César, se llegaban a 800.000 personas. Pero muy poco tiempo después, bajo Augusto, la ciudad pasaba ya el millón de habitantes

Respecto al callejero, sabemos que no todas las calles estaban asfaltadas, y la mayor parte de ellas eran tortuosas, no tenían ni aceras... etc. Las casas no estaban numeradas, ni las calles nombradas, y para hacernos una idea, si tenías que mandar una carta a alguna persona, la propia dirección escrita en la carta era más larga que la carta en sí, porque era una descripción de cómo llegar a la casa del destinatario.
La avalancha de gente que llegó a Roma provocó que la ciudad tuviese que crecer en altura, ya que el espacio se agotaba, por ello surgieron las Insulae, que es cono se conocían a los bloques de pisos. Estos bloques de pisos, en relación a la altura que podían alcanzar, no tenían calidad constructiva, ya que en algunos casos llegaron a tener hasta 20 pisos de altura. Para colmo, en la mayoría de los pisos no habían letrinas, así que las aguas fecales se lanzaban por la ventana. Para colmo eran frecuentes los incendios, ya que estaban hechos de adobe y de madera, y en invierno encendían fuegos en cada casa para calentarse. Por ello, en Roma se disponía de varios cuerpos de bomberos, que iban en carros cargados con bidones de agua, aunque en la mayoría de las veces poco podían hacer.
Restos de una insula romana - Imagen de dominio público
Otros de los problemas en la ciudad era también el tráfico rodado. Muchas calles no tenían anchura suficiente, y no había direcciones señaladas en muchas calles, por lo que los carros se cruzaban y se atascaban en muchos sitios, con las peleas que eso provocaba. De hecho llegó un momento en que César prohibió que se circulase de día, ya que el día quedaba reservado solo para los policías, militares... etc., es decir, fue prohibido el tráfico privado durante el día. ¿Qué ocurría? Que el tráfico privado lo hacía por la noche, con mala iluminación, ruidos, problemas...  el tráfico colapsaba aún más de noche. 


2. La Forma Urbis Severiana: el mapa Gigante de Roma y su entorno


Bajo el mandato de Augusto se decide que la ciudad e Imperio más poderoso del mundo no puede tener una ciudad tan falta de monumentos. Se quiere hacer una ciudad reflejo del imperio. Augusto manda a que se expropien terrenos, y se pone una gran cantidad de dinero y hombres al servicio de las obras públicas, así que se hacen plazas públicas, templos... etc.

A día de hoy, gracias a un monumento que se construyó en el siglo I, podemos conocer el urbanismo general de la ciudad de Roma. ¿Cuál es el monumento excepcional que nos dé una idea de cómo era la Roma antigua? Es el conocido como Forma Urbis, un plano gigante de la ciudad de Roma hecho en un relieve sobre mármol y colocado en una pared de un edificio en el foro de la Paz que construyó el emperador Vespasiano, siendo un foro porticado, con un pórtico descomunal, incluso para la época. Este plano estaba colocado en la pared del templo dedicado a la Paz, templo que en la Edad Media se convertiría en la basílica de los Santos Cosme, siendo las ventanas que hoy vemos en la basílica de aporte medieval. El templo propiamente dicho, está al mismo nivel del suelo, no sobre un podio como solían estar los templos. El Templum Pacis se construye en el año 70 d.C. tras la guerra judía. Debió ser un sitio espectacular, porque incorporó todos los tesoros artísticos que estaban en la Domus Aurea de Nerón.
Esa parte monumental de la ciudad es abandonada en la Edad Media, hasta que no llega la época del renacimiento no se retoma.
Hoy en día vemos los agujeros de los clavos de bronce que sostenían las placas de mármol sobre las cuales estaba tallado el mapa.en la pared. Por cierto, aunque el foro era de época de Vespasiano, el mapa fue construido en época de Septimio Severo. Las medidas del mapa nos muestran la monumentalidad del mismo:
  • Pared: era de 37x21 metros, ocupando el plano casi el total de la pared. 
  • Losas: estas componían el mapa, y cada losa medía 2x1 metros. 
Ahora pasemos a hablar del Forma Urbis Severiana en sí mismo, es decir, el mapa de mármol creado durante el reinado del emperador Septimio Severo (203-211 d.C.). En el se ve la planta de toda la ciudad de Roma. ¿Por qué sabemos que es un plano de Septimio Severo? Porque no aparecen en el mapa ningún edificio posterior a Septimio Severo. Además tenemos por casualidad un fragmento del plano donde leemos: “Severietanotonini AVGG NN”, por lo que se nombra al emperador pero no se le nombra como "DIVUS" (Divino), ya que el título de divino se le daba tras la muerte, que era cuando se divinificaba. Por lo tanto, como no pone nada de “Divus”, es que el emperador estaba vivo, así que el plano es indudablemente de fecha de Septimio Severo y Caracalla. Como máximo este plano es del año 211 d.C., ya que posteriormente se le divinificó.
Uno de los trozos del Forma Urbis de Roma - Imagen de dominio público
Por desgracia no conservamos todo el plano, ya que mucho de sus fragmentos fueron expoliados durante la Edad Media para fabricar cal. Luego, a partir del siglo XV, algunos estudiosos empiezan a interesarse en él, y encontramos las primeras recopilaciones de datos y también calcos de ciertos fragmentos, siendo compilados muchos de ellos en los grandes centros de la biblioteca vaticana. Muchísimos de estos calcos nos son vitales hoy en día, porque incluso esos fragmentos que fueron calcados en el siglo XV y posteriores, a día de hoy han desaparecido. 
Los primeros buenos trabajos arqueológicos modernos no se hicieron hasta que no llegaron en 1960 los arqueólogos Cozza y Gatti. Fue un proyecto financiado por la Banca di Roma, que constó de los siguientes trabajos: 
  • Compilar de los archivos todo lo que había escrito hasta la fecha. 
  • Lo segundo era estudiar a fondo todo lo material que se conservaba, tanto en fondos privados como públicos. 
  • Había también que estudiar muy bien la propia pared, saber donde estaban las perforaciones, había que saber de qué extensión eran las losas. 
Cuando Cozza se puso a trabajar, montó un andamio enorme, y sacó un calco perfecto de toda la pared y perforaciones. ¿Por qué este trabajazo? Porque entre la losa y la pared, se rellenaba con mortero, y quedaba la impronta del plano, mientras que los clavos de bronce era un sistema de sujeción momentáneo. En 1960 empezó la obra de los italianos, que se prolongó años.
En 1980, un historiador español llamado Emilio Rodríguez Almeida, estudió a fondo la Forma Urbis Severiana e hizo una puesta al día, porque aún seguían apareciendo pequeños fragmentos de la Forma Urbis.  
¿Cómo hicieron los propios romanos en su día el plano en mármol? ¿Qué escala tiene y cómo representaron las figuras en el plano? Pues bien, antes de tallarlo en mármol, el primer plano que se hacía, se hacía sobre papiro, y constaba de muchísimos detalles de toda la ciudad. Cuando llegaba la hora de proyectarlo en la pared, una persona lo grafiteaba (es decir, lo rallaba) pero simplificado en la pared, a modo de boceto, obviando los detalles, puesto que los detalles no se verían a simple vista desde la calle, por lo que no interesaba dibujarlos.
La escala que usaron los romanos era de 1 : 240, es decir, un centímetro en el plano eran 240 cm en la realidad, era una escala de 8 pies en la medida de la época. Además, en la Forma Urbis no se representaba exactamente los cimientos de los edificios, sino que se representaban la planta de los edificios en un corte a 1,6 metros de altura (no a ras de suelo).
También hay que señalar que en el plano hay dibujos que representan otras cosas o detalles, y además se utilizan una serie de símbolos para representar una serie de elementos como son los siguientes:
  • Las escaleras: no tenían una unidad, pero siempre son líneas paralelas en el plano, aunque también se representaron en el plano usando triangulitos. 
  • Muros: las líneas sueltas representan muros en el plano. 
  • Columnas: un punto suelto es una columna en el plano. 
  • Pilastras: se usan líneas con forma de T para indicar pilastras.
  • Acueductos: para representar los acueductos vemos líneas ligeramente curvadas, unidas unas con otras. Está representada la proyección de la altura de los pilares que sostienen el acueducto con líneas rectas.
    Grabado del s. XVIII donde se pueden ver algunos fragmentos, a día de hoy perdidos - Imagen de dominio público
Echando vistazos al mapa, vemos trozos en los que pone Horrea Louliana, cuando se quiere señalar que lo representado se usa como almacenes o tiene tabernas (establecimientos) de venta de lo que sea. También aparece en el plano el término Termas, que responde más al concepto griego de baño público, ya que los romanos usaban la palabra Balneum
Gracias al mapa vemos también que las insulae son mucho más numerosas de lo que se pensaba, siendo por contrario las domus menor en número (en contraste con otras ciudades romanas del Imperio). 
Vemos un trozo de mapa en el que se representa el anfiteatro Flavio Vespasiano (Coliseo), pero en este caso visto desde arriba. Se acabó llamando Coliseum porque cuando Vespasiano llegó al poder, desmontó el estanque de entrada de la Domus Aurea (casa enorme que se construyó Nerón), y llevó la estatua de Nerón de oro a la entrada del anfiteatro Flavio que estaba construyendo. A la estatua de Nerón le quitó la cara del antiguo emperador ególatra, y la rehizo para ponerle la cara del dios Helios. Esta estatua estaba colocada sobre un basamento en el circo, y la gente  de Roma hablaban unos con otros refiriéndose al lugar como “donde está el coloso...”, y de la frase "donde está el coloso" vino el nombre de coliseo, llegando hasta nuestros días.

No podemos pasar este tema sin dejar un halago al plano, ya que la exactitud del mismo es muy asombrosa, más teniendo en cuenta los instrumentos tan simples que tenían para su realización: escuadra, plomada y un metro, más una "groma romana", que era una especie de nivel, que junto con esos instrumentos ya citados, pudieron hacer el plano perfectísimo, hasta dar una orientación perfectísima a los edificios. La exactitud de la planta de la ciudad de Roma, con los medios que se hizo, todavía hoy nos asombra profundamente. De hecho, el plano es bastante más perfecto que cualquier plano que podamos comprar. Si vemos la distancia real entre los monumentos que hoy se conservan, y lo comparamos con la distancia proporcional en el plano, la exactitud es increíble.
La pared donde estuvo en su día el mapa montado. Se pueden ver los agujeros de los clavos - Imagen de dominio público
Para terminar el apartado de la Forma Urbis, vamos a hablar de un fragmento del mismo que apareció en los años noventa en el marco de unas excavaciones arqueológicas, y que es muy distinto al resto de los fragmentos, ya que en él los muros representados con doble línea, los edificios rotulados con doble línea, y además tiene señalados los nombres de los propietarios de los edificios. Aparte de estos detalles, en este fragmento se representa el templo de Cástor y Pólux (que tiene la pronaos, sobre la parte más larga de la naos, algo muy extraño que solo cumple este templo y otro en Grecia), se representa un almacén que pone Corneliae et Soc. (socium), símbolos de escaleras, las letras finales de algún nombre de una mujer propietaria junto con las palabras “et sociorum”, y vemos también números: el primero de ellos hace referencia al ancho total, el seis es el ancho de la calle que separa a los edificios, otro pone 54 y 51. Vemos unos cuadraditos que son los pilares, porque la calle es porticada. 
¿Qué es este fragmento? Pues es un plano detallado dentro del plano. Como cuando nosotros tenemos un plano de una ciudad, y luego tenemos en el propio plano una parte ampliada en grande con más detalles (que suele ser el casco urbano o histórico en los planos modernos). Estos planos más detallados representados dentro de la Forma Urbis, corresponderían a los 14 barrios de Augusto, cada barrio tendría el suyo, y como tiene más detalle, sería para que nadie se cuele, siendo un plano de tipo catastral, para que nadie vaya a apropiarse de una casa o a extender su propiedad a costa de una calle... etc. Así los propietarios saben que están fichados en sus propiedades. Además, en Roma los incendios eran diarios casi, y si no estaba todo registrado era posible que tras un incendio alguien intentase extender su propiedad sobre una calle o propiedad de otro. La escala es la misma que el del plano simplificado de la Forma Urbis, así que sería del mismo tiempo.


3. Las transformaciones urbanísticas de Roma bajo Augusto y Agripa


Roma hasta los momentos de Julio César, tiene como forma de gobierno una república que va conquistando una serie de territorios. Los gobernantes, llegan a la conclusión de que no es válida la república para controlar tan extensísimo territorio, no es factible, es más práctico un mando supremo.
Además de esto, la República había ido conquistando territorios que eran monarquías, como los Ptolomeos (Egipto), donde la monarquía tenía la concepción de la monarquía divina, en sitios como Macedonia o Siria. Esto no es algo baladí, ya que los generales y políticos romanos se irán impregnando de valores orientales monárquicos, ideales que obviamente chocaban frontalmente con los de la República. Así llega el momento que hasta César quería convertirse en rey vitalicio, aunque para ello fuese contra toda la legalidad republicana.
César es el que abiertamente inicia la idea antirrepublicana, pero como es asesinado no le da tiempo a poner en marcha un sistema propagandístico, ideológico... etc. que respaldase y cambiase la forma de pensar de los romanos respecto al gobierno autoritario. Pero, aunque en Roma eran reacios a ello, el Imperio abarcaba una gran extensión de territorios, por lo que se podían contar con dos tipos de territorios:
  • Territorios donde estas ideas monárquicas absolutistas lo tenían fácil para calar, de hecho, esto lo tenían conseguido los gobernantes romanos en los territorios helenísticos conquistados como Macedonia o Siria, donde para sus habitantes era normal estar bajo un gobierno totalitario. 
  • Territorios donde estas ideas iban a ser difíciles que calasen, como en la propia ciudad de Roma, y en general en las partes occidentales del Imperio.
Por supuesto acabará imponiéndose totalmente la forma de gobierno autoritaria de mano de los emperadores, a partir de Octavio Augusto, aunque en ningún momento se usó jamás la palabra rex en la ciudad de Roma, donde el recuerdo de la mala monarquía provocaba rechazo, por lo que se utilizarían epítetos como Caesar, Imperator, Augustus... etc.. 
¿Por qué es importante explicar esto? Pues porque cuando Augusto tome el control total de Roma como emperador, tendrá libre voluntad para imponer una serie de reformas urbanísticas y construcción de monumentos sin tener que pedir permiso al Senado. Es la llegada del Imperio lo que supone una verdadera explosión constructiva sin parangón y sin precedentes. 
La subida de Augusto al poder es el inicio de las obras, y desde un punto de vista arqueológico, las transformaciones que se realizarán con Augusto serán espectaculares. Roma, hasta Augusto, era una ciudad de ladrillo, fea, con algún que otro monumento, pero no muy destacable (Augusto presumirá de haber encontrado una ciudad de ladrillo, y haber dejado una de mármol). En resumen, la capital del Imperio Romano era muchísimo peor (urbanísticamente hablando) si se comparaba con otras ciudades del Imperio como por ejemplo Éfeso, Alejandría, Atenas... etc. A pesar de que se había tratado de hacer un urbanismo más brillante, estaba en los inicios. Lo primero que hizo Augusto fue darle una coherencia a la ciudad:
  • Dividirla en 14 regiones (como ya se vio en el punto anterior sobre la Forma Urbis). Al frente de cada una puso magistrados, y dotó a cada una de las regiones un cuerpo de bomberos, conocidos como las Cohortes Vigilum. 
  • Aprovechará el Campo de Marte: el centro histórico de Roma, el Pomoerium, no daba ya mucho más de sí, puesto que era una zona que estaba ya super poblada por la continua inmigración que recibía. Debido a ello, se puso miras en una zona que nunca fue urbanizada, que era el campo de Marte, y que estaba en esos momentos extramuros de la ciudad. Este campo de Marte era donde los ejércitos paraban si iban a celebrar un triunfo, o si iban a acompañar a un magistrado... etc.
Pasemos pues a hablar sobre la monumentalización del Campo de Marte. ¿Cómo se iría monumentalizando esta zona? Pues bien, lo primero que se tenía que hacer, era incluir el Campo de Marte como zona de la ciudad de Roma. Pensad que el Campo de Marte estaba fuera de los muros de Roma, y por tanto no se consideraba parte de la ciudad. Así pues, toda esa extensión del campo de Marte fue incluida dentro de los límites sagrados de la ciudad, y urbanizada por Augusto y su gran amigo político, general y arquitecto Marco Agripa (aunque César ya había hecho algo dentro de ese límite). Ambos se repartirían las tareas a la hora de urbanizar:
  • Augusto se reservó la construcción religiosa. 
  • Agripa quedó en sus manos con la tarea de construcción de todo lo profano, por ejemplo, el Teatro de Marcelo, o el Pórtico de Cecilia Metella, reparaciones de calles, termas... etc.
Algunas de las destacadas obras fueron las siguientes: la Vía del Corso, en el propio Campo de Marte, ya que esta vía está atravesando dicho Campo (la antigua vía Flaminia), una vía con una rectitud mayúscula.
La vía del Corso en el año 2007
(Autor foto: Gil Fuente: wikipedia)
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A esta vía se suma la construcción llamada Saepta Iulia, que era un lugar de votaciones, construido por César en el Campo de Marte, aunque como ya vimos en la entrada anterior cuando hablamos de César, todas las obras que inició él acabaron terminadas durante el mandato de Augusto. 
También se hicieron los primeros baños monumentales públicos, es decir, termas, siendo las primeras erigidas al lado de la Saepta Iulia. ¿Quién hizo esto? Pues Agripa, ya que él se encargó de lo profano. Hay que decir que Agripa era edil (nombrado por Augusto), y esto le daba las competencias sobre el agua de la ciudad. También gracias a él, los baños privados que había en la ciudad pasarían a ser gratis, ya que el Estado pagaría la entrada a los propietarios. Sus termas fueron usadas como cantera de material a partir del siglo VII.
A la derecha podemos ver los restos de las Termas de Agripa
(Autor foto: SkiDragon Fuente: wikipedia)
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Pero por lo que Agripa será más recordado es por el llamado Panteón de Agripa, que se construyó en el 37 a.C., lo que pasa que el panteón original es destruido por un terremoto. El que tenemos hoy, es una reconstrucción hecha en el siglo II por Adriano, que no aprovecha los cimientos rectangulares del anterior, ni la orientación del antiguo Panteón (que como vemos hoy es circular). Sabemos que es de época de Adriano, porque en los años 40 del siglo XX, en una reconstrucción de los contrafuertes hechos de ladrillos, al quitar ladrillos para restaurarlos, se vieron las marcas de los ladrillos de la empresa romana que los hizo, con la epigrafía correspondiente al emperador Adriano.
También entre las obras figurará un pórtico: el Porticus Vipsania, que como su nombre indica lo construyó Agripa. En dicho Porticus, y más concretamente en las paredes interiores del mismo, Agripa mando construir un Orbis Victus, es decir, un mapa geográfico de todo lo conocido hasta el momento en el mundo. Este mapa era una obra pictórica, y el lugar y obra hacían función de propaganda imperial augusta. Al igual que ocurre con el panteón original, del pórtico de Vipsania no queda prácticamente nada en nuestros días.
Uno de los monumentos más importantes fue el Mausoleo de Augusto y el Ustrinum. Fue el más grande de la antigüedad, de planta circular, mientras que al lado del mausoleo estaba el Ustrinum, que era como se conocían los hornos crematorios. A día de hoy solo quedan restos del mausoleo, ya que ha sido muy maltratado a lo largo del tiempo, siendo usado como fortaleza, como plaza de toros, como huerto... etc.
Reconstrucción aproximada de cómo sería el Mausoleo de Augusto - Imagen de dominio público
Por último decir que el Campo de Marte también albergará construcciones privadas, como en su caso van a ser numerosas Domi (casas) Patricias, por lo cual será una zona de alto nivel económico.  

Como último monumento cabe destacar el Altar de la Paz de Augusto, o mejor conocido como Ara Pacis Augustae. Era un monumento propagandístico (que quedó con el tiempo debajo de un palacio renacentista) que lo que viene a decirnos es que Augusto trae la paz después de tantas guerras civiles, se ha vengado al César, y que su amigo Agripa ha acabado con las guerras de Hispania (Astures y Cántabros), pacifica Galia, y ha vencido a Marco Antonio y Cleopatra.
Ara Pacis
(Autor foto: Manfred Heyde Fuente: wikipedia)
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Los relieves (y arte) representan una procesión en la cual se llevan animales a sacrificar a los dioses que han hecho posible tales hechos. La frialdad de este arte es tremenda, los personajes parados, no hay vida... etc. Todos los relieves del altar de la paz van enfocados a la propaganda de que la familia Imperial de Augusto proviene de las antiguas dinastías troyanas, es decir, a enlazar a Augusto con la historia de Troya y la fundación de Roma.
En este caso vemos una procesión, en el centro de la cual vemos a Agripa
(Autor foto: Institute for the Study of the Ancient WorldFuente: wikipedia)
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Otro relieve del altar nos deja ver a Romulo y Remo con Marte, el pastor y la loba capitolina. Sin embargo lo más curioso del Ara Pacis es que no hay en otro monumento romano con tanto espacio dedicado a los motivos florales como aquí vemos, además es muy simétrico. Las flores simbolizan la riqueza agraria, un desarrollo... etc. La vida en el relieve lo da un detalle: entre las plantas y flores del relieve, hay pequeña vida animal representada, ya que se ven lagartijas, un caracol, un escorpión...etc.  Como además los cisnes, pero estos ya representan a Venus o Apolo, dioses que avalan más a la gens Iulia.
Uno de los paneles donde vemos la decoración florada y a Dea Roma en la parte superior
(Autor foto y fuente: wikipedia)
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Decoración del interior del altar: hay tallada una suovetaurilia (sacrificio de cerdo, oveja y toro), todo lo de dentro está circundado. Tiene guirnaldas talladas, separadas por cabezas de bueyes, y en medio hay unas patenas donde se echaba la sangre del sacrificio. Esto imita la decoración de los altares portátiles de sacrificio de madera, que había más antiguos.
El interior decorado con girnaldas colgantes en relieve
(Autor foto: Alun SaltFuente: wikipedia)
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Poco antes de su muerte, Augusto escribió un testamento político: el llamado Res Gestae Divi Augusti. Era una obra autopropagandística, aunque es cierto que también narraba derrotas en este testamento político. Su testamento se colocó, después de muerte, en dos de las paredes de su mausoleo, pero eso se perdió durante la Edad Media. Pero tenemos la suerte que en Turquía, más concretamente en la ciudad de Ankara, cuando se hizo público su testamento en su época, en los muros de un templo de la Diosa Roma y Augusto, se grabó dicho testamento en la piedra  del templo. Por suerte, este templo llegó a nuestros días, por lo que el testamento político pudo ser recuperado (este segundo escrito en griego). En época de Mussolini se mandó a tallar el testamento en las paredes del edificio que mandó a construir el dictador para cubrir el Ara Pacis.
Testamento político de Augusto copiado en el edificio del Ara Pacis
(Autor foto: G.dallorto Fuente: wikipedia)
¿Dónde estaba el Ara Pacis cuando se rescató? Este monumento estaba debajo del palacio Perectti. Las excavaciones se hicieron entre 1937 y 1938, pero se encontraron con un problema, y es que el nivel freático del río Tíber había subido muchísimo durante el siglo XX el nivel freático había subido muchísimo. No había bombas buenas para achicar el agua en aquellos años, así que se recurrió a congelar todo el terreno para poder llevar a cabo la excavación. 


4. La vida cotidiana de un romano: el ejemplo de Pompeya


Ahora vamos a ver un día en la vida de un romano. Para ello, vamos a dejar la ciudad de Roma para fijarnos en Pompeya. ¿Por qué Pompeya? Porque gracias a la erupción volcánica la ciudad quedó bajo las cenizas, y podemos ver exactamente cómo era una ciudad romana y cómo vivían exactamente sus ciudadanos. Hay un libro muy bueno de este tema de Robert Etienne llamado “La vida cotidiana en Pompeya”.

A) ERUPCIÓN DEL VESUBIO:
A día de hoy conocemos mucho sobre aquella erupción gracias a, entre otros, Plinio el Viejo, quien murió en la erupción del Vesubio como jefe de una de las flotas romanas que defendían la península italiana. La erupción fue el 24 de agosto del año 79, y él intentó socorrer a los habitantes de las ciudades Vesubianas. Después, el senador e historiador Tácito, pidió a Plinio el Joven (sobrino de El Viejo), que le contase como había muerto su tío y cómo había sido la erupción, lo cual ayudó a que se conservase hasta nuestros días el recuerdo de aquel suceso.  
Gracias a Plinio el Viejo, a Plinio el Joven, y a Tácito, queda en la conciencia romana que en aquel lugar había ciudades, y esta conciencia, se mantiene en el tiempo, lo cual va a ser importante a la hora de que en el siglo XVIII el rey Carlos III de Borbón mandé ejecutar excavaciones.
Carlos III le encargó a dos ingenieros de minas militares, uno llamado Gutiérrez, y otro llamado Francisco La Vega, que hagan pozos de minas para sacar cosas de Pompeña, porque estaban apareciendo objetos en la zona. Es lo único que sabían hacer: pozos, por lo que van abriendo agujeros al azar y sacan todos los materiales que podían, luego entierran de nuevo esos pozos, y vuelven a abrir otros. Esa era la metodología, hiper destructiva y nada arqueológica.
Calle de Pomopeya
(Autor foto: Paul Vlaar Fuente: wikipedia)
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Pompeya era (y es) una zona rica agrícolamente, no solo son los núcleos urbanos, y tenemos que tener en cuenta que mucha gente vivía en el campo (solo así se entiende la capacidad de su anfiteatro), por lo que en el momento de la erupción también fueron atrapados los que vivían en el campo. Además, al ser verano, habría más gente en la zona, porque muchos estaban de vacaciones en la playa (no es una costumbre nuestra eso de ir a la playa). Todo quedó sepultado en esa erupción. 


B) EXCAVACIONES ARQUEOLÓGICAS Y ORIGEN DE LA CIUDAD:
La Independencia de Italia: es cuando se toma conciencia de la importancia que, desde un punto de vista de la propaganda cultural, tiene la excavación de Pompeya. Así que los primeros buenos trabajos sobre Pompeya se encargan a Fiorelli, a partir del año 1860. A él le debemos, nada menos, que haber convertido Pompeya en una ciudad museo. A Fiorelli también se le debe el método del yeso líquido para sacar los moldes de los cuerpos que quedaron bajo la ceniza.
Como las excavaciones se prolongaron muchísimos años, las continuó el arqueólogo Amedeo Mauri (tras Fiorelli). Es el padre de la arqueología Pompeyana, ya que dividió la ciudad en una serie de circunscripciones, como los barrios de Roma, para trabajar mejor a la hora de excavar.

Las excavaciones permitieron ver que Pompeya es una ciudad Romana atípica, urbanísticamente hablando. Es muy antigua, emplazada en la desembocadura del río Sarno (río que desemboca en la bahía de Nápoles). Es una zona de mucha influencia griega, y con control de una vía natural. Era una ciudad costera, que a día de hoy dejó de serlo, ya que los sedimentos del río Sarno han ido prolongando la tierra firme a costa de ganar terreno al mar.
Este punto estratégico estuvo siempre habitado, de hecho ha habido muchas fundaciones de Pompeya, que podríamos señalarlas brevemente:
  • La primera fundación de Pompeya es la que llevan a cabo el pueblo de los oscos, que tienen su propia lengua y alfabeto, pero que muy pronto los griegos asentados en toda la bahía de Nápoles (como Neápolis o Cumas), fundan un culto a Apolo y controlan el paso comercial. Esa situación está hasta finales del siglo VI a.C. 
  • A fines del siglo VI a.C., los etruscos conquistan la ciudad, pero sin que se note arqueológicamente ninguna aportación ni cambio urbanístico, y permanecen allí hasta el debilitamiento etrusco en la batalla de Cumas en el 474 a.C. 
  • Tras la batalla de Cumas 474 a.C., vuelven los griegos a Pompeya, y bajo poder griego se llevan a cabo trabajos urbanísticos, con plano urbano casi hipodámico, con calles que se entrecruzan en ángulos rectos... etc. 
  • Esa ciudad de planta originaria osca, luego griega, luego bajo poder etrusco, y luego griega, es brutalmente conquistada por los Samnitas en el 424 a.C. Estos samnitas en las llanuras son llamados campanos. Es el momento en el que la incipientes murallas que ya había tenido la ciudad griega, se refuerzan con un doble muro con terraplén en medio, con puertas muy angostas, como la Porta Marina. Estos campanos que son samnitas, se mantienen sin hostilidad alguna con Roma, incluso cuando el poder romano está en peligro durante la segunda guerra púnica con las incursiones de Aníbal, se mantienen fieles. 
  • Pero los constantes abusos de los romanos, expropiaciones de tierras, hicieron que Pompeya se rebelara, y que Roma mandara contra ellos las legiones al mando del cónsul Sila. Sitió la ciudad durante un año que resistió el asedio, pero finalmente Pompeya es conquistada a los samnitas, la población diezmada y muy poco después convertida en colonia romana
Pompeya estaba dotada de un entramado de calles estrechas pero rectilíneas, con pavimento todas ellas de piedra volcánica, y dotadas de alcantarillas laterales. El tráfico rodado que tenían estas calles tuvo que ser de una sola dirección por la estrechez de las mismas, y a tramos regulares, una serie de piedras permitían el paso tanto de los carros en sentido longitudinal como de los peatones en sentido transversal particularmente cuando llovía y aquellas calles se convertían por su desnivel hacia el mar, en pequeños torrentes.
Imagen del foro de Pompeya
(Autor foto: Patricio Lorente Fuente: wikipedia)
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Hay una fecha clave en la historia de Pompeya: toda la ciudad en el año 64 sufrió un terremoto, que prácticamente arrasó la ciudad, por lo que cuando en el año 79 se produjo la erupción, la ciudad estaba todavía en reconstrucción, por lo que faltaban muchos recubrimientos marmóreos cuando se excavó, y muchos edificios importantes cuando se excavó estaban inconclusos por desgracia. 


C) EL FORO DE POMPEYA Y LAS DOMUS PRINCIPALES:
Vamos a pasar a ver los elementos más importantes del foro:

  • Un templo dedicado a la tríada capitolina (Júpiter, Juno y Minerva). En una punta del foro. 
    Templo de Júpiter en Pompeya
    (Autor foto: Carla Brain Fuente: wikipedia)
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  • Sala de reuniones de los magistrados (en la otra punta del foro), y las sedes de los mismos.
  • En el otro lado está la basílica, donde se imparte justicia principalmente.
    Edificio de la basílica en Pompeya - Imagen de dominio público
  • El Macellum en la zona nororiental, para la venta de fruta, pescado... etc. 
    Edificio para el mercado (Macellum)
    (Autor foto: Radomil Fuente: wikipedia)
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  • Inmediatamente debajo se encuentra el templo de Vespasiano, al que se le construyó al emperador en vida. Demuestra la vitalidad del culto imperial en aquellos años.
    Restos del templo de Vespasiano, con su altar de mármol blanco - Imagen de dominio público
  • Hay un edificio construido por la sacerdotisa Eumachia, dedicado al culto imperial de la familia Julio Claudia, seguramente por la relación personal que tenía con la emperatriz Livia, mujer de Augusto. 
  • Tiene el viejísimo templo de Apolo fundado en el siglo VI a.C. 
    Templo de Apolo, como muchos otros edificios estaba en construcción en el momento de la erupción
    (Autor foto: Eufrosine Fuente: wikipedia)
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En el foro es donde se conservan los rótulos que se hacían para las elecciones, que no queda ya casi ninguno por el deterioro, y se siguen perdiendo porque las autoridades italianas no cuidan los mismos.

Hablemos ahora de las viviendas, que en Pompeya son mayoritariamente domus, contrariamente a lo que pasa en Roma donde la mayoría de las construcciones son insulae en su gran mayoría. Las domus tienen dos elementos fundamentales que nunca podemos dejar de tener en cuenta: el atrium y el peristilo. 
Al atrio se accede por la puerta de la casa que es la ianua, y ¿de donde viene esta palabra?, pues de Jano, ya que tenía dos caras, por eso le dan su nombre a todo por lo que entra y se sale. Cuando se pasa la puerta, está las fauces, que es un pasillo angosto que lleva al Atrium. Ese atrium, es el núcleo originario de la casa itálica. En el se desarrollaba toda la vida doméstica, además ardía el fuego del hogar, y en su perímetro se abrían las habitaciones para dormir. Estas dormitorios no eran nada espectaculares en las casas romanas, porque los romanos no le otorgaban importancia al momento de dormir.
Pequeño atrio en una casa de Pompeya. Como se puede ver, está abierto por arriba para permitir el paso de luz y agua
(Autor foto: Mosborne01 Fuente: wikipedia)
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Ahora vamos a ver de dónde viene la palabra Atrium. El fuego se encendía en el atrium, y esto provocaba que las paredes se ennegrecieran con facilidad, y como el término Ater, quiere decir negro, de ahí deriva el término atrium. El techo del atrium era abierto, conformando el compluvium, que permitía la entrada del agua de lluvia, que se depositaba en un estanque, denominado impluvium, que frecuentemente tenía un sumidero que permitía el almacenamiento del agua en recipientes subterráneos. Dependiendo de la sujeción del compluvium, los atrios se dividen en: 

  1. Toscanos, si estas se logran por el entrecruzamiento de cuatro vigas.
  2. Corintios, si utilizan seis columnas corintias para la sustentación del compluvium. 
  3. Tetrástilo: idem que el anterior, pero el tetrástilo usa solo cuatro columnas corintias. 
Al fondo del atrio y frente a las fauces, se abre el tablinum, que es una pieza principal de la casa y en ella recibe el dominus (señor de la casa) a sus clientes y amigos, allí resuelve sus negocios. Originalmente, la puerta del tablinum, estaba flanqueada por dos alacenas, en una de las cuales se guardaban las imagines maiorum (máscaras de cera de los antepasados del dueño de la casa). En las jambas del tablinum solían situarse pequeños pilares rectangulares, llamados hermae, con un retrato del dominus, o de la domina, con una breve descripción dedicatoria (esto era el regalo habitual que hacía el servus a su señor o señora). En realidad está una herma estaba dedicado al genius o a la iuno de la persona. Con los hermae sabemos el nombre de los propietarios de las casas. Si encontramos uno excavando, ya sabemos que es una domus lo que estamos excavando, no puede ser otra cosa.
Vista parcial del Tablinum de una casa pompeyana
(Autor foto: Carole Raddato Fuente: wikipedia)
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Pasado el tablinum, encontramos el elemento helenístico de la domus pompeyana, que es el peristilo (Peri –alrededor- Stylos –columnas- en griego) que rodea habitualmente un jardín ornamentado, y al que abren habitaciones de distinta funcionalidad, como triclinios, que puede haberlos de invierno y de verano, más dormitorios y pasillos que dan a las dependencias de la servidumbre. Puede haber también en esa zona pequeños hornos, y a veces baños pero de pequeño tamaño, porque la costumbre imperante era acudir a las termas públicas. En villas o domus muy ricas, era frecuente que el muro final del peristilo acogiera una decoración que recordaba las escenas de los teatros.
Peristilo de la Villa Vettii en Pompeya
(Autor foto: Patricio Lorente Fuente: wikipedia)
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El tamaño de las domus no era originalmente muy grande, pero con el desarrollo de la vida Pompeyana, algunos propietarios fueron adquiriendo domus colindantes componiendo casas de gran extensión, como la del fauno, que tenía 3000 metros cuadrados. 

Como curiosidad decir que en una de las casas de Pompeya, identificado su propietario por el pilar hermaico, como de Lucio Cecilio Iucundo, se encontró buena parte del archivo financiero de este individuo, que era un banquero prestamista y recaudador de algunos de los impuestos municipales pompeyanos. Ese archivo compuesto tablillas de madera enceradas o blanqueadas nos ha permitido conocer el montante de los impuestos, el precio de los créditos, los intereses de demora... etc. Dentro de esta domus conocida como Casa del Banquero, está además del culto al genius y a la iuno de los domini, y al de los antepasados.
Se daba también culto a los lares, que eran las divinidades protectoras de las casas. Es frecuente por tanto la presencia de lararios (santuarios domésticos a los lares), como el de la casa de los Vetii, o en pequeñas estatuillas, o en altares de mampostería sobremontados por hornacinas, como la de la villa de los misterios. 


D) LA PINTURA POMPEYANA:
De la pintura pompeyana se ha escrito mucho, y hay que recordar que se trata de una producción artística muy dispar, por lo que hay magníficas pinturas y otras ciertamente de muy baja calidad. Durante mucho tiempo se habló de que era una pintura al fresco, luego se dijo que era a la encáustica (pintura al encausto), pero se debe a Mauri la realización de los análisis que llevaron a despejar la incógnita. 
Los artesanos que pintaban preparaban primero la pared, enluciéndola con cal y arena, y luego con una fina capa de cal con calcita. Sobre ella se aplicaba una mezcla acuosa de cal y jabón con un poco de cera. Esta capa se pulía con un cilindro de vidrio o de mármol o con piedra de pulir y se lustraba con un paño. Sobre esa superficie, se pintaba directamente. La pintura era una solución acuosa de cal jabón y cera, a la que se le añadía los colores: 
  • Óxido de hierro para el color rojo. 
  • Cinabrio para el rojo brillante. 
  • Cobre para el azul. 
  • Carbón para el negro... etc. 
Esa preparación permitía pintar rápidamente siempre de arriba a abajo. Los pintores tenían tal maestría, que pintaban directamente sin trasladar el dibujo a la pared, como prueba la ausencia de contornos grabados. Los obreros hacían los colores de fondo, reservándose los artistas las figuras de personajes y ornamentos. 
Ahora vamos a ver una clasificación cronológica de la pintura pompeyana, que fue realizada por el alemán Mau, que se discute muchísimo, pero se sigue usando en nuestros días:
  1. Primer estilo: de incrustaciones. Se desarrolla desde el siglo II a.C., hasta el año 70 a.C. Es por tanto básicamente, prerromano, y se ha denominado de incrustaciones porque trata de imitar los recubrimientos marmóreos.
  2. Segundo estilo: llamado arquitectónico, se caracteriza por representar elementos de arquitectura, como columnas, dinteles, frontones... etc. libremente pero técnicamente posible en la realidad. Se da entre el año 70 a.C. y la muerte de Augusto en el 14 d.C. Las columnas y entablamentos se separan de la pared creando perspectiva, y en los recuadros se pintan bodegones, naturalezas muertas o temas mitológicos. Es una técnica algo impresionista en las que se introducen también temas obscenos, algunos de gran atrevimiento. 
  3. Tercer estilo: llamado ornamental, cronológicamente pertenece a la primera mitad del siglo I d.C., representa una arquitectura, que aunque deriva del estilo anterior, se hace irreal, con esquemas fantásticos. Es llamado ornamental, y coincide cronológicamente con el triunfo de la pintura grutesca en la Domus Aurea de Nerón. El espacio queda dividido por columnillas, candelabros, tallos vegetales... etc. Los paneles sobre fondo rojo dan la impresión de cuadros colgados, la extensión de los muros permite la pintura de gran formato, donde la figura humana alcanza gran preeminencia. Más perfección alcanzan los frisos decorados con niños o erotes, sobre fondo negruzco y con formas impresionistas, como los de la casa de los Vetii. 
  4. Cuarto estilo: llamado escenográfico, reproduce las decoraciones de las escenas de los teatros, y corresponde a la época de Nerón. Es el estilo preponderante en Pompeya, ya que el terremoto de los años previos a la erupción, echó a perder las pinturas anteriores, y las que se hacen nuevas pertenecen todas a este estilo.
Al margen de esa clasificación pictórica, que es discutible, están los retratos (retratos pintados nos estamos refiriendo). Es en realidad lo más realista de aquella pintura, y responde a un tipo unitario. Hay un retrato muy famoso donde el retratado porta el stylum (punzón) en la mano, en ademán de llevarlo a los labios. En la otra mano porta el libro con placas de cera para escribir en él.
La forma del cuadro suele ser circular. El más famoso de todos los retratos de Pompeya es el retrato del panadero Publio Proculo con su mujer.
Retrato pompeyano de Proculo con su mujer - Imagen de dominio público
Para terminar esta entrada, decir que no solo Pompeya quedó bajo las cenizas, también otras poblaciones, siendo la segunda en importancia la de Herculano. Los habitantes de Herculano se escondieron en el almacén del puerto cuando ocurrió la erupción, porque los maremotos les impidieron embarcarse y escapar por mar, por lo que murieron asfixiados. El encontrar sus cuerpos aquí, ha permitido obtener muchos datos gracias a los estudios antropológicos, donde se ven las enfermedades que tenía la gente del lugar, por ejemplo, tenían plomo en los huesos (y por tanto en la sangre), ya que el vino que allí se vendía estaba contaminado con plomo, siendo la intoxicación por ploma una enfermedad que destroza los huesos.
Con esto cerramos la entrada de hoy, para seguir hablando en la próxima sobre arqueología romana.

¡Feliz Miércoles! - Hacer historia, aprehender la historia, aprendes la historia
25/Enero/2017

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ARQ. ROMANA: Roma hacia el Imperio. El movimiento cultural del siglo II a.C. El programa monumental de Cesar y su continuidad con Augusto

En esta entrada continuamos hablando de lo que ya vimos en la última, es decir, los cambios que se van dando en Roma sobre todo a partir de los contactos con Oriente y el helenismo. Vamos a ver más construcciones que se dieron en la época republicana, así como nuevas ideas arquitectónicas que surgen en este momento, como son las basílicas (entre otras).


1. Los templos del Foro Boario: Hércules Olivarius y Templo de Portunus 


Otro de los templos también de este momento, que supone una inspiración directa de lo griego, son los templos del Foro Boario. En esta zona del Foro Boario (es el foro del ganado, donde se comerciaba con reses, localizado junto a la orilla del río Tíber). En esta zona ya había un templo (que en estos momentos del siglo II a.C. se restaura, que es el de Portunus que veremos ahora), pero lo que más nos interesa es el templo nuevo que se levanta, de planta circular. 

A este templo nuevo se le conoció como templo de Vesta, porque al ser templo de planta circular se pensó que podía ser a la misma divinidad que el templo de Vesta real. Pero nada más lejos de la realidad, este templo estuvo dedicado a Hércules Olivarius (Hércules Olivario, o relativo a las olivas), y fue mandado a construir por un comerciante de Tibur, quien se lo dedicó a esta forma de Hércules en agradecimiento por el beneficio que había obtenido gracias al comercio el aceite.
Este templo es importante porque vemos que es un modelo claramente griego de templo, sin elementos claramente etruscos. Es la imitación de un tholos griego corintio, que tenía una cubierta abovedada (cubierta que se derrumbó en la edad media cuando estaba dedicado como iglesia). Además al templo se le elimina la presencia de un podio (del que tenían todos los templos romanos), y nos encontramos con que el templo dispone de estilobato y estereóbato.
En resumen, es un templo que emula y copia el templo griego (inspirado más concretamente en los templos del siglo IV a.C. de Epidauro, Delfos...etc.). Este templo formará parte de lo que se conocerá como neoclasicismo (no confundir con el neoclásico del siglo XIX), como movimiento cultural que sufre Roma finales del II y Principios del I a.C., y se llama así porque imita las formas griegas de época clásica (no confundir con el neoarcaísmo, otro movimiento cultural que se desarrollará en Roma en época de Augusto, cuando se adquiere el gusto por lo arcaico griego).
El templo de Hércules Olivarius ha llegado a nuestros días gracias a que fue convertido en Iglesia, aunque sufrió múltiples modificaciones
(Autor foto: Livioandronico2013 Fuente: wikipedia)
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El otro templo que encontramos en el foro Boario es el de Portunus (Portuno), ubicado al norte del templo de Hércules. Este templo que ya existía pero que ahora se reforma, añadiéndole elementos griegos, por lo que aquí están combinados todos los elementos de lo que podemos definir un templo romano (recordemos que un templo romano es una mezcla de características griegas y características etruscas). Los elementos que presenciamos en este templo son: un podio, elemento típico etrusco, aunque se le añaden toques griegos, como es el estar decorado con molduras helenísticas (y siendo un podio no muy alto); después mantiene la escalinata frontal, que es típicamente etrusco, ya que los griegos usaban estereóbato y estilóbato; luego añade elemento griego al usar el orden jónico. Además podemos ver como el uso de materiales en este caso ya no estamos hablando de mármol, sino piedra caliza en tufo (y travertino para los capiteles). A esto se suma que el friso jónico está decorado con guirnaldas, bucráneos y candelabros.
El templo de Portunus en la actualidad
(Autor foto: Mac9 Fuente: wikipedia)
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Por último añadir que es pseudoperíptero, dispone de decoración de estuco policromado, y el tímpano del templo se deja vacío (no tenía ninguna decoración).
Viendo todo esto nos percatemos de que no es un templo griego efectivamente, ni es un templo itálico, por lo tanto es entonces un templo romano.


2. Las Basílicas romanas. Los Tabularia


Una incorporación también en este II y I a.C. al urbanismo romano son las basílicas, edificio que dará mucho que hablar porque influenciará de sobremanera a la forma de hacer las iglesias cristianas. El origen de las Basílicas romanas está muy discutido, y no hay un consenso pleno. Una de las teorías quiere ver en las basílicas la evolución de un edificio que ya conocemos en Grecia (más concretamente en la ciudad de Delos), que es la llamada "gran sala hipóstila". Debido al análisis de esa planta de ese edificio griego, se ha querido ver que las basílicas (o una especie de protobasílica) existían ya en Delos, y que estas protobasílicas griegas han podido inspirar la basílica romana. Realmente esto es solo una hipótesis que no ha sido demostrada de ninguna forma. 

Lo que si es cierto es que este tipo de edificio se va a popularizar en toda Roma, e incluso fuera de la gran urbe, por lo que las basílicas se extenderán por todo el Imperio Romano. 
¿Cuál es su función? Pues va a ser un edificio fundamental de los espacios forenses (del foro), curia, comicios... etc. ¿Para qué se usaban? son espacios que vienen a condensar las actividades que se daban en el foro al aire libre, que van a pasar así a un espacio cerrado, lo cual se puede entender ya que el clima no era benévolo ni durante todo el año ni de igual manera en todos los sitios del Imperio. Por lo tanto este edificio va a cumplir las funciones del foro, y dentro de él se van a llevar a cabo transacciones económicas, reuniones, juicios... etc. Tareas que antes se hacían en el foro, ahora se incorporan a la basílica. Por tanto se puede decir que su función era básicamente administrativa y judicial.
Estructuralmente hablando las basílicas eran de planta rectangular, planta dividida en tres naves, por dos hiladas de columnas, teniendo en uno de los lados menores un lugar reservado al tribunal judicial.
Ejemplos de basílica: la más antigua que conocemos (finales del III a.C.) es la basílica Opimia (llamada así porque quien costeó la basílica se llamaba Lucio Opimio), luego tenemos la Porcia (principios S. II a.C.). Pero las más importantes son de mediados del siglo II a.C., como es la basílica Aemilia (en castellano Emilia, basílica que mantuvo su nombre a lo largo del imperio) y la basílica Sempronia (la Sempronia en época de César, César compra este terreno con el nombre de Iulia y hace la basílica Iulia republicana).
Reconstrucción de cómo debió ser la basílica Aemilia, construida en el 179 a.C.
(Autor foto: A derivative work of a 3D model by Lasha Tskhondia - L.VII.C. Fuente: wikipedia)
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Hoy en día no quedan apenas restos de la Basílica Aemilia (Emilia)
(Autor foto: Andrew Kuchling Fuente: wikipedia)
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Otras construcciones de la época fueron los puentes. No hay que olvidarlos, ya que eran construcciones muy necesarias, y que también se dedicaban y muchas veces también se financiaban por particulares. Por ejemplo, la familia Aemilia financió el Pons Aemilius (conocido como el puente roto) de finales del II a.C. y principios del I a.C. Vemos también como esta misma familia financiaba porticus, ya que existe un Porticus Aemilia del siglo II a.C. que se usaba para el almacenaje de productos que llegaban a través del río Tíber. En estos momentos Roma es consciente de que el abastecimiento de alimento es importante para que no haya conflictividad social en la ciudad, de hecho será el emperador Augusto quien creará el cargo de "Praefectus de la Annona", cargo cuya función era controlar toda la llegada, almacena y reparto de productos alimenticios. Por otro lado la Porticus Aemilia tiene interés porque incorpora la técnica del Opus Caementicium, donde podemos ver la creación de grandes naves con arcadas gracias al opus caementicium (cemento de alta calidad y ligero que permite la creación de bóvedas).
A día de hoy es lo único que se conserva del Porticus Aemilia
(Autor foro: Lalupa Fuente: wikipedia)
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Hoy en día solo podemos ver el interior del Porticus, con las grandes murallas que conservan el opus caementicium. Tenía un edificio anexo, el Emporio (para almacenaje) y oficina para los comerciantes. En época imperial este conjunto se fue completando con otros almacenes llamados Horrea, hechos con ladrillos.

Pero pasemos a hablar de los Tabularia (en singular Tabularium, en castellano Tabulario). Son nada más y nada menos que un símbolo de la introducción de corrientes helenísticas, pero en este caso creando nuevos modelos constructivos que ya van a quedar presentes en la historia de la arquitectura romana. Estos edificios fueron mandados a construir por Sila (en el año 65 a.C., cuando se dedicó el edificio). Se diseñaron para ser archivos del Estado, por lo que ahí se guardaban las tablae. El tabularium de Roma fue construido en uno de los extremos del foro, de hecho el mismo edificio servía como fachada monumental al foro.
Tablillas de cera (tablae) donde se escribía para llevar a cabo contabilidades. Los tabularia tenían archivos con estas tablillas, que era el soporte más común de escritura en Roma - Imagen de dominio público
Los tabularia se estructuraban de la siguiente forma (vamos a ver el de Roma): tienen una parte baja (llamada sub structio), que es un basamento de opus cuadratum. Por encima de esa subestructura se levantan dos pisos de arcadas (pisos de los que solo se ha conservado la primera planta, porque la segunda se destruyó en el renacimiento para la construcción del palacio senatorio).
En la imagen se pueden ver los restos del Tabularium que sirven de base al palacio Senatorio (Palazzo Senatorio), que es la construcción en color marrón que se levanta encima del Tabularium
(Autor foto: Diana Fuente: wikipedia)
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El acceso al mismo se hacía desde el foro por unas escalinatas laterales, y en el interior del tabularium, como novedad, se usaba opus caementicium que permitía la construcción de rampas, espacios abovedados, escalinatas... etc. (debido a la ligereza de este material), para comunicar los diferentes niveles.
Por último decir que usaba varios órdenes (dórico, jónico y corintio), que estaban superpuestos. Esta idea de superponer órdenes era una idea helenística.
Reconstrucción en 3D de cómo sería el Tabularium
(Autor foto: A derivative work of a 3D model by Lasha Tskhondia - L.VII.C.Fuente: wikipedia)
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3. Primeros santuarios romanos. El ejemplo de Fortuna Primigenia


La religiosidad en Roma no va a quedar al margen del movimiento cultural del siglo II a.C., es decir, los contactos con Oriente y el mundo helenístico van a influir de tal manera que van a empezar a construirse santuarios de tipo helenístico en los dominios romanos. No estamos hablando ya de templos en sí con características griegas, sino toda una serie de complejos religiosos suntuales.
Por lo tanto, son una novedad (siglo II y I a.C.) en el área del Lazio. Destaca entre todas las ciudades con santuarios la de Praenestre, donde se levantan unos santuarios con elementos helenísticos, y se les conoce en común a estos santuarios con el nombre de santuarios helenísticos laziares (otras ciudades del Lazio con santuarios eran Tibur, Gabi, Terracina...). Sus características comunes son las siguientes:
  • Constan de grandes espacios porticados.
  • Se combina un elemento típico romano (uso del opus caementicium), con elementos helenísticos como son la función propagandística y teatral. Lo que se trata es de impresionar al visitante.
  • La construcción sigue un eje de simetría y un recorrido ascendente, siendo el templo de la divinidad el punto final del recorrido en el santuario, quedando el templo en un sitio privilegiado y más alto que el resto de la construcción, buscando así la teatralidad.
De todos, el santuario más interesante es el de la Fortuna Primigenia, que está en la actual ciudad de Palestrina, y que en época romana tuvo el nombre de Praenestre.
Donde hoy se localiza la iglesia, estaría el foro de la ciudad. En la parte alta estaría el santuario de la Fortuna Primigenia, que sabemos por las fuentes que era un santuario de tipo oracular (en este caso no había una sibila, no estaba dedicado al dios Apolo), que hacía sus vaticinios sobre el futuro a través de sorteos. A estos sorteos se les conocía como las Sortes Praenestinae. El sorteo se llevaba a cabo de la siguiente forma: había un pozo, donde solo un niño elegido tenía facultar para sacar las piezas. El niño sacaba una serie de piezas al azar en un pozo, y en función de lo que sacara en la sorte (sorteo), los religiosos interpretaban las cosas, y así sería tu futuro. 

El santuario se va a excavar tras la segunda guerra mundial. Las excavaciones nos van a aportar y confirmar la existencia de un santuario en la parte superior de la ciudad, aprovechando la ladera de la colina, confirmando además que el foro estaba en la parte baja de la ciudad. Dentro de ese foro, como edificio principal, se descubrió lo que debió ser la basílica del foro, que hoy en día está ocupado por la iglesia. La historia de este santuario va ligada a un acontecimiento histórico, que es su destrucción durante el enfrentamiento entre las tropas de Mario y las tropas de Sila en el año 82 a.C. (con la victoria del último). Tras la victoria de Sila y la aniquilación de varias familias que apoyaron a Mario, Sila va a programar la reconstrucción de la ciudad, y según algunas fuentes también va a programar la reconstrucción del santuario.
Reconstrucción aproximada del Santuario de Fortuna Primigenia
(Autor foto: MM Fuente: wikipedia)
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El conjunto santo se organiza en siete terrazas decoradas con arcadas en sentido ascendente, que se unen mediante escalinatas o rampas cubiertas (gracias al uso del opus caementicium). El esquema fundamental de estas terrazas son espacios rectangulares decorados con columnas. De todas las terrazas vamos a destacar la terraza de los hemiciclos, porque aquí se documentó un pozo, cubierto por un tholos, que se ha interpretado como el lugar que estaban depositadas las sortes (piezas para el sorteo). Justo por encima de las terrazas hay una gran plaza y una gran cávea teatral, muy cercana al templo del dios o la diosa. Estos teatros tendrían funciones religiosas vinculadas al culto a la divinidad.
Los muros de carácter poligonal que sirven de contención a las terrazas superiores, se alisaron con piedras pequeñas y placas de mármol, para darles un acabado estético de lujo, aunque el mármol fue retirado en época medieval, y por tanto no se conserva. 
Desde finales de la Edad Media, el conjunto de la Cávea y el Tholos se convirtió en el Palacio Barberini, y fue adaptada la estructura del pórtico al palacio. El interior del palacio conserva las columnas originales que sostienen el techo.
La parte superior del Santuario fue arrasada para la construcción del Palacio Barberini, que vemos en la imagen
(Autor foto: LPLT Fuente: wikipedia)
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En la basílica del foro de Praenestre, vemos como su interior está dividido en 4 naves separadas por columnas, y tiene adosados dos edificios simétricos en los lados menores. A la izquierda tenemos una gruta natural convertida en ninfeo, cuyo suelo estaba decorado con un mosaico de tema helenístico, que se conoce como el mosaico de los peces. Al otro lado, tenemos una sala que termina en forma de áxide, en la que se ha documentado el mosaico que es una cartografía del Egipto helenístico, y además han aparecido fragmentos de obelisco que han hecho pensar que este lugar pudiese ser un Iseo, es decir, lugar de culto a Isis.
Cronología de este edificio: la basílica se puede datar en fecha antes de la conquista de Sila del 82 a.C., y las dos salas son ya de época del gobierno de Sila. El santuario para algunos es de época de antes de Sila, y otras teorías apuntan inmediatamente después de la reconstrucción de Sila de la ciudad. Como aportación arqueológica, pero descorcentante, es la presencia en el santuario de inscripciones honoríficas que hablan de familias importantes que donan a la divinidad. ¿Pero qué sucede? analizando la onomástica de los personajes ilustres de Praenestre vemos como la gran mayoría coincide con las familias asesinadas por Sila por apoyar a Mario. Por tanto, los que piensan que el santuario no es de época silana argumentan que si Sila aniquiló a estas familias, no iba a permitir que estas familias le pudiesen o hiciesen donaciones a un santuario. Lo más lógico es que existiese el santuario desde el siglo II a.C. (ya que hay inscripciones de familias enemigas de Sila donando), pero que con el gobierno de Sila el santuario se monumentalice.

Merece la pena también detenernos en analizar el mosaico de Egipto. Muchas preguntas nos surgen ¿qué representa de Egipto, quién fue el autor, cuál fue la cronología...? Por la calidad del trabajo se puede decir que es un mosaico de tipo opus vermiculatum, además es de grandes dimensiones, ya que estamos hablando de una altura de más de 3 metros de alto por unos 5 metros de ancho. El autor de este mosaico se sabe que tenía un buen conocimiento de Egipto, y es bastante probable que fuese un artista formado en la escuela de Alejandría. En el mosaico podemos ver como existía un Zoológico en Egipto al lado del palacio de los Ptolomeos. ¿En qué se inspira el autor para esto? Posiblemente se inspirase en una pintura u otra interpretación, supone que este mosaico está inspirado en los libros de historia natural que se ilustraban y que narraban aspectos diversos de la geografía de Egipto (pero en papiro).
Mosaico llamado Barberini, o Mosaico Nilótico de Palestrina - Imagen de dominio público
Descripción de las escenas del mosaico: comienza con el ángulo inferior derecho, en esa parte del mosaico está representado el norte de Egipto geográfico, es decir, el Delta. El final del mosaico (ya que se "lee" de derecha a izquierda y ascendiendo en eses) coincide con la zona de Nubia, es decir, el Egipto incivilizado. El inicio del mismo se ha interpretado como el puerto y la ciudad de Alejandría. Se ve que llega una nave militar y hay un templete. Hay un trasfondo militar. Pero falta uno de los emblemas de la ciudad: El Faro de Alejandría. Que no salga representado el faro de Alejandría se ha querido ver como que lo que se representa aquí es el Egipto justo anterior al año 280 a.C. (que es el año cuando se construye el faro). Aparecen victorias, que es para el sentido miliar.
Más a la izquierda en el propio mosaico hay una pérgola en la que se celebra un banquete, que está en el río Nilo, y debía ser uno de los brazos del Río que no tiene corriente casi (brazo del río conocido como el Canopo). Un poco más arriba podemos ver una barca de cazadores de cocodrilos e hipopótamos.
En el segundo nivel a la derecha en el mosaico, nos encontramos un templo faraónico con fuertes murallas, al que llegan embarcaciones comerciales, por lo que se ha interpretado como la ciudad de Menfis. A la izquierda de Menfis vemos una ciudad amurallada con un templo troncocónico y la presencia de un pájaro, que se ha interpretado como el Ibis. Este pájaro tenía un santuario en la ciudad de Hermópolis Magna. Más adelante hay un templete con dos obeliscos y un pozo, que se ha interpretado como el nilómetro de Alejandrina (para medir las crecidas del río).
En la parte superior, en la zona del ábside, lo que aparece es la ausencia de ciudades, y solo salen cazadores y animales (animales reales y otros ficticios).
Significado general puede ser una representación del Egipto de los Ptolomeos. Pero el investigador Coarelli va más allá, y él considera que representa un momento histórico concreto: la victoria militar de Ptolomeo II contra Siria, que tiene lugar en el año 280 a.C. (cuando se decide a partir de la victoria la construcción del faro), y en función de eso justifica la presencia del campamento militar y la procesión en el mosaico, procesión que sería triunfal. Él piensa que puede ser así porque hay una victoria representada, y porque hay una fuente escrita que nos describe cómo fue la celebración militar de Ptolomeo II en Alejandría, que es un autor contemporáneo (Calixenos de Rodas).


4. Algunos conjuntos monumentales de César y de su hijo adoptivo Octaviano


A) EL GRAN CÉSAR:
Los grandes conjuntos monumentales de Julio César se van a dar tras la guerra civil entre Pompeyo (facción tradicionalista) y Julio César. Esta guerra civil termina en el año 45 a.C. (comenzó en el 49 a.C.), y va a provocar que César necesite propulsar propaganda favorable a su persona tras dicha guerra. Así pues, motivado también por la necesidad de reformar algunos edificios después de la guerra civil con Pompeyo, va a usar la obra pública como medida de propaganda (eso lo va a aprender muy bien su hijo adoptivo Octaviano, el futuro Augusto). También usará la propaganda en las monedas, siendo el primero de todo los cónsules de la república que en vida se hace retratar en el anverso de una moneda, lo cual en la época era un insulto al Senado y a las instituciones. Esto lo haría César influenciado por los reyes helenísticos, siendo en general una nueva etapa de concentración de poder, puesto que la República Romana ya prácticamente no existía.
La principal obra de César se va a llevar a cabo ene la zona del llamado Campo de Marte, con la construcción de un nuevo foro (del que hablaremos a continuación), para aliviar al antiguo foro republicano de todas las actividades que en él se daban (hay que pensar que Roma no dejaba de crecer demográficamente, y muchos espacios se quedaban pequeños).
Por desgracia, del campo de Marte y las construcciones llevadas a cabo por César hoy en día no queda nada. Sabemos por las fuentes que allí se edificó la Saepta Iulia, que era el espacio dedicado a partir de ese momento a la elección de los comicios. Además se edificó el Didiritorium, que era el edificio dedicado al recuento de votos de esos comicios. Sin embargo la construcción más importante se concentra en el foro romano, puesto que allí César va a encargar la construcción de la Basílica Iulia, donde ya existía previamente la vieja basílica Sempronia. Por último cabe destacar además la construcción de la Curia Iulia, que viene a sustituir a la última Curia reformada por Sila (la Curia Hostilia).

De la Basílica Iulia sabemos que fue proyectada por César después de volver de las Galias, ya que con buena parte del botín conseguido en las campañas militares, compró la Basílica Sempronia e inició las obras de la Basílica Iulia. La basílica empieza a construirse hacia el año 54 a.C., y como ocurrió con todas las obras que llevó a cabo César, serán finalizada por el emperador Augusto (César no las vio terminadas en vida). El mismo César nos relata que su construcción fue una decisión durante las guerras de las Galias, ya que prometió a la diosa Venus la dedicación de dicha basílica si conseguía la victoria. Hacia el año 29 a.C. es terminada, pero poco después, en el año 9 a.C. sufrió un incendio, pero Augusto la reconstruye incorporándole un pórtico dedicado.
Se sabe que la basílica estaba construida con un esquema basilical dividido en 5 naves.
Reconstrucción en 3D de la basílica Julia
(Autor foto: A derivative work of a 3D model by Lasha Tskhondia - L.VII.C. Fuente: wikipedia)
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El otro edificio importante es la Curia Iulia (Curia Julia), iniciada por César en el 46 a.C., y terminada en el mismo año que la basílica (29 a.C.). Al construirse la Curia Iulia, la antigua Curia Hostilia va a ser transformada en el templo de Felicitas. De la Curia Iulia conocemos mucho más, ya que al convertirse en iglesia se salvó de su derrumbe, por lo que se conserva toda la altura del edificio. El pavimento era muy lujoso, hecho en opus sectile. El exterior estaba recubierto en una primera altura de placas del mármol, mientras que la parte superior se recubrió usando estuco (imitando al mármol). Tenía una gran puerta de bronce, que en tiempos cristianos se trasladó para ser usada en la catedral de San Giovanni Laterano.
Curia Iulia, edificio central
(Autor foto: Radomil Fuente: wikipedia)
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Reconstrucción del complejo monumental de la Curia Julia(Autor foto: A derivative work of a 3D model by Lasha Tskhondia - L.VII.C. Fuente: wikipedia)
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Interior de la Curia Iulia - Imagen de dominio público
Hablamos ahora, como prometimos, del foro hecho por César. Es la tercera construcción o zona que César proyecta. La construcción de este conjunto monumental se inicia en el año 48 a.C., cuando César vence a Pompeyo, y al igual que los demás conjuntos sería terminado por Augusto. El esquema que aplica César a la construcción de este recinto tiene una clara influencia helenística, y sirve de modelo a los demás foros romanos posteriores. El modelo que sigue el foro de César se basa en una plaza porticada rectangular, con un templo en uno de los lados menores.
Hoy día los foros imperiales están atravesados por una vía que mandó construir Mussolini, la vía de los Foros, destruyendo gran parte de las construcciones. Evidentemente el templo que se ubicó en el foro de César va a estar dedicado a la diosa Venus Gemenis (protectora de la Gens Iulia). Se ensalza así a la diosa progenitora y al propio César, cuya estatua ecuestre estaba en el centro de la plaza del foro. Suetonio nos relata que en una ocasión César recibió al Senado en el pórtico del templo, lo cual suponía romper con las estrictas normas republicanas.
Plano del foro de César (en amarillo) con el Templo a la izquierda, en uno de los lados cortos del foro
(Autor foto: Foros_imperiales-plano_base.png: 3coma14 derivative work: 3coma14 (talk) Fuente: wikipedia)
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Del templo de Venus (Venus Genetrix en este caso) en el foro por desgracia solo se conservan los cimientos y tres columnas, pero sabemos que era un templo períptero, sine póstico (siguiendo el modelo itálico) con un podio (no sobre escalinatas como los griegos), hexástilo (aunque otros investigadores como Coarelli piensan que era octásilo), y usaba el orden corintio. El templo tenía además planta absidada, donde se encontraba la estatua de Venus, obra de un artista griego llamado Aquesilao de Cirene. La última restauración del edificio es de época de Trajano (siglo II d.C.), época también donde una serie de tabernas que existían a los lados del pórtico se van a cubrir con bóvedas, imitando lo que va a ser el mercado de Trajano. Si examinamos los motivos decorativos del friso, vemos que no son los elementos que veremos en época de Augusto.
Restos del templo de  Venus Genetrix, en el foro de César
(Autor foto: Carole RaddatoFuente: wikipedia)
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Pero la prematura muerte de César dejaría inconcluso un enorme plan de edificación (quería incluso derivar el curso del río Tíber). Sabemos de este ambicioso plan ya que se conoce que el promulgó una ley donde quedaba reflejado el proyecto de obras que iba a hacer.


B) EL EMPERADOR AUGUSTO:
Quien va a continuar y ampliar este plan de construcción original de César va a ser el emperador Augusto, hijo adoptivo de César. El pequeño Augusto había sido adoptado en el año año 44 a.C., justamente el año de la muerte de César. Se llamaba Octavio, pero a partir de la adopción recibe el nombre de Octaviano. Cuando César es asesinado, Augusto, con 19 años, asume la herencia política de su padre, y toma a su cargo una guerra de venganza. En el año 43 a.C., Augusto formó un triunvirato con Antonio y Lépido, y los tres empiezan a perseguir y asesinar a todo aquel que participó en la conjuración y muerte de César.
En el año 33 a.C. quedan Marco Antonio y Augusto con el poder, siendo ese año el año de la ruptura de ambos, puesto que ambos disputan el predominio absoluto del Imperio. Las guerras entre ambos durarán hasta el momento cuando Augusto queda como único e indiscutible señor, que será en la batalla de Actium (en el año 31 a.C.), donde Roma se hace con Egipto.
Muy poco tiempo después, en el año 27 a.C., Octaviano es proclamado Imperator, y asume el epíteto de Augustus. Ya aparecen en algunas inscripciones del momento la siguiente leyenda: Imperator Caesar Divi Filius Augusti. Se producirá una gran concentración sucesiva de poderes a partir de ahí en su propia persona, muriendo ya totalmente la forma de gobierno republicana (que llevaba más de un siglo en decadencia). Asume Augusto también la potestad tribunicia, que viene a significar la concentración de todos los poderes que habían existido época republicana: potestad tribunicia (el tribuno de la plebe), título de princeps, título de pontifex maximus (máximo poder religioso), poder político, y por supuesto militar.

La llegada de Augusto y su asunción de poderes no fue algo pacífico. Incluso entre el pueblo romano se recelaba a la hora de aceptar a alguien con plenos poderes. La República había supuesto el cambio con respecto a un gobierno totalitario (monarquía), por lo que ahora había que convencer a los romanos de que se iba a volver a un poder unitario pero que no era monárquico. Para que eso se aceptase en la mentalidad romana, va a tener un papel muy muy importante el lenguaje simbólico que Augusto va a emplear en las obras públicas, también el lenguaje que va a emplear en las series monetales, o la forma en que se le represente a él en los monumentos. Todo ese lenguaje simbólico va a estar encaminado a ensalzar su persona como el elegido, se va a presentar también como el protegido por la divinidad, por Apolo. 
Además va a acompañar su programa con un mensaje político claro: él trae la paz, después de tantas guerras civiles, él es el instaurador de una nueva etapa, la etapa conocida como Pax Augustea, en oposición a las violentas guerras civiles.
A todos esos mensajes, se le añadió en la época la propaganda a través de las fuentes literarias del momento, y ello lo vemos en la Eneida de Virgilio, que es la traslación al papel del mensaje augusteo que ya existía en la propaganda arquitectónica. En esta obra se puede ver como Augusto se considera un griego, descendiente de Eneas.

De Augusto vamos a destacar dos obras monumentales en la entrada de hoy, puesto que dedicaremos una entrada específica a Augusto próximamente. Estas dos obras monumentales son importantes por ser las primeras en algo: primer templo de divinización postmortem de una persona y empleo del mármol 100% en la construcción, respectivamente.

Comencemos con el primer monumento: Augusto inicia un programa de aniquilación contra los enemigos de su padre, persigue y aniquila a las familias implicadas en el asesinato de su padre, y al mismo tiempo construye un nuevo edificio-templo que va a servir para albergar las cenizas del divino César. Como no se ha conservado, no sabemos si el edificio era corintio o jónico, pero si conocemos que era hexástilo sobre podio, y la fachada estaba decorado con los rostra de las embarcaciones vencidas por Augusto en la batalla de Accio (Actium 31 a.C.). El frontal del templo tenía un nicho semicircular con un altar, altar donde tuvo lugar la cremación de César. Sabemos por las fuentes que el 18 de Agosto del 29 a.C. el conjunto monumental fue acabado y dedicado. Es el primer ejemplo de divinización postmortem, un hecho de clara influencia oriental. A uno y otro lado del templo, construyó dos arcos conmemorativos, uno de ellos para conmemorar la recuperación de las insignias militares a los partos, y el otro para conmemorar la victoria de Actium.
Reconstrucción del que fue el Templo del Divino Julio César(Autor foto: A derivative work of a 3D model by Lasha Tskhondia - L.VII.C. Fuente: wikipedia)
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La otra construcción monumental importante va a ser el foro construido por Augusto, y tendrá el honor de ser la primera obra pública hecha íntegramente en mármol. Esta obra se iniciará en el año 42 a.C., para conmemorar la batalla de Filipos (en la provincia de Macedonia), batalla en la que Augusto derrota a los asesinos de su padre, batalla en el marco de la lucha de Augusto y Marco Antonio contra Junio Bruto y Cayo Casio (durante la tercera guerra civil de la República de Roma).
Dicho foro va a estar dedicado a Mars Ultor (Marte Vengador). El botín conseguido en la batalla de Filipos lo dedica íntegramente a esto. La obra va a durar toda la vida del emperador, y tras cuarenta años de construcción se inaugurará el foro (aunque el templo que había en el foro todavía no se había terminado en ese momento).
Plano del foro de Augusto, señalado en amarillo(Autor foto: Foros_imperiales-plano_base.png3coma14 derivative work: 3coma14 (talk) Fuente: wikipedia)
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Estructuralmente sigue el mismo esquema que el foro de César, ya que consta de espacio porticado y templo en uno de los lados menores del foro, acompañado por dos exedras. Las excavaciones llevadas a cabo a principios de los años 2000, parecieron indicar que había dos exedras más, que fueron derruidas para construir los foros imperiales posteriores. Seguía un orden corintio en su construcción.
Del templo que allí había no queda nada casi, aunque sabemos en cambio cómo estaba decorado el frontón de dicho templo, porque se ha conservado una imagen tallada en un relieve que decora un altar de época de Claudio (Ara Pietatis), imagen que representaba el templo del foro de Augusto. Gracias a ese relieve en el cual se ve el sacrificio de un toro en el foro de Augusto, sabemos que en el frontón del templo del foro de Augusto se encontraban las siguientes figuras:
  • El dios Marte, pero con el torso desnudo (símbolo de la paz conseguida). 
  • A la izquierda de Marte se encontraba la imagen de la diosa Venus. 
  • También estaba la figura de Rómulo (sentado sobre una peña).
  • La personificación del monte Palatino. 
  • Del lado derecho tenemos la figura de Fortuna (símbolo de bonanza y riqueza). 
  • En sintonía con Rómulo estaba luego la alegoría de Roma (sentada sobre las almas de los vencidos).  
  • Completaba el el frontón la alegoría del Río Tíber. 
Pero también no solo conservamos un relieve en el cual se ve el templo de Mars Ultor, sino que también las fuentes literarias nos hablan del templo. Según las fuentes literarias a Augusto en el templo lo acompañaba Venus y el divino Julio, estando Marte en el centro.
El resto del templo, los artesones del techo, los frisos... etc., y la decoración en base a palmetas, lotos... etc., buscaban imitar la época clásica o arcaica griega.
Foro de Augusto en la actualidad, donde podemos ver los restos del templo de Mars Ultor
(Autor foto: MM from it Fuente: wikipedia)
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El templo de ese foro tenía unas 68 hornacinas, en las que aparecían los hombres ilustres de Roma, sobre todo de carácter militar. La parte superior estaba también decorada por la alternancia de cariátides y la representación del diós Amón (alusión a Egipto, la nueva provincia que ganó Roma de mano de Augusto). Esas cariátides son copia exacta de las cariátides del Herecteion. En las exedras tenemos en la hornacina central a un lado y otro, en el centro en un lado la figura de Eneas, en otro la figura de Rómulo, los míticos fundadores. A Eneas lo acompaña toda la dinastía Iulia, hasta el padre de César, aunque César no aparece porque es un dios, y está dentro del templo. Por otro lado aparecen los reyes de Alba Longa, con lo cual vemos que se quiere representar todo el linaje desde la fundación de Roma hasta los días de Augusto.

Los modelos de Augusto a la hora de construir se trasladan a otros sitios del Imperio, por ejemplo el foro de Mérida va a seguir el mismo prototipo.
Nada más, cerramos ya la presente entrada, en la próxima hablaremos más sobre Augusto y sus planes de construcción, así como también sus principales líneas en la política del momento.

¡Feliz Viernes! - Hacer historia, aprehender la historia, aprendes la historia
20/Enero/2017

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